最近幾年臺灣知名大企業最熱中的事情，應該要算是擁有自己的品牌了，例如宏碁、華碩、明碁電通、宏達電…等電子公司，都是在經營OEM、ODM技術成熟之后，開始自行設計產品，并經營、行銷品牌，進而在國際市場上發光發熱。

反觀國內音響產業的自創品牌呢？這幾年來也如同長江后浪與前浪一般，紛紛涌現，雖然有些已敗在灘頭上，但有些已能站穩腳步，開始往永續經營邁進。這實在是不簡單的成就，因為國內音響市場實在太小，不像中國有非常龐大的消費市場，加上進口品牌的擠壓，國產音響要生存實在不容易，想從「土抱」晉升為「品牌」則更是屈指可數。也因此，我對于國人自創的音響品牌，總是抱持著期待、支持與鼓勵的態度，希望他們都能「追洋趕日」，做出更好的產品。

不惜成本重量級制作

Rebel可說是其中干得不錯的一家，在主事者盧先生穩扎穩打與「少賺一點沒關系」的經營哲學下，不僅產品的完成度與精緻度非常好，聲音表現更是物超所值?，F在我們就從Rebel這部701F旗艦前級，來看看什麼是「少賺一點沒關系」的經營哲學？

從701F的外觀來看，兩側為圓弧形的面板非常醒目，事實上，這兩邊的圓角是實心鋁塊裁切而成，中間的壓克力板厚達2公分，固定在后方的鋁板上。機箱兩側的ㄇ字形鋁板厚達0.5公分，再加上0.3公分厚的后面板與上、下蓋板，組成這個結構極為扎實的機箱。以我自身的經驗，即便身價非常昂貴的進口前級，機箱都很少會做到如此堅固，而且701F完全是開模製作，從模具到材料，光是機箱的成本便「高人一等」，也可看出「少賺一點沒關系」的些許端倪了吧！

全平衡式設計

 
不過，701F的機箱再厚重，整臺機器的重量也不該達到12公斤，其實重量的主要來源除了機箱外，還包括兩顆幾乎與機箱等高的環形變壓器。為何要用到兩顆變壓器？因為設計者要貫徹全平衡式的放大電路架構。我們可以很明顯地發現，701F的主電路板整齊地被劃分成四個部分，而且四部分的所有零件完全相同。這是因為平衡式電路必須把每一聲道的音頻訊號分成正半波與負半波，分別放大，因此兩聲道就必須有四組電路一起工作，才能將訊源送過來的訊號完整放大。

重點來了，由于正、負半波訊號到最后還是得結合成完整波形，如果零件的規格稍有誤差，放大后的波形就會與原來的訊號有所差異，也就是所謂的交越失真，因此全平衡電路不僅使用的零件是非平衡電路的兩倍，對零件精準度的要求更高，差一點點就會讓聲音差很多，這也就是為何全平衡擴大機都會比較貴的主要原因了。

精選OP 所費不貲

 
而701F採OP放大，每一個半波先以AD797做訊號放大，然后再用AD811做緩衝放大，因此一部701F就要用掉8顆OP。這樣的放大電路并不算太特別，但AD811具備超高頻寬，反應速度又快的特性，讓701F具有先天上的好體質。而為了達到平衡式電路所要求的高度精準，盧先生更是直接向美國下單購買ANZ軍規等級的OP，儘管成本不低，但規格誤差極小，進而讓配對的麻煩降至最低。

電源才是重點

 
除了採用特性極佳的OP放大，701F在設計上的另一個特點則在電源。具701F的設計者，同時也是盧先生的合作伙伴呂先生表示，701F內部超過2/3的零件都用在電源處理。他除了為每一組AD797與AD811各自準備了獨立的穩壓與穩流電路，兩顆超額的大型環形變壓器則分別供應兩聲道所需電源，另外，每一顆變壓器都還有兩個次級繞組各自供電，也就是說，在701F的平衡架構下，其四組放大電路各自擁有獨立電源，而緩衝級與放大級又各自穩壓、穩流，如此一來，即便樂音樂的動態再大、對電流的要求再嚴苛，應該也不致發生各部位電源供應不均或吃緊的情況了。

誠意十足的大制作

在機器操作上，為了更符合Hi End精神，呂先生也做了一些特別設計。701F面板上有兩顆旋鈕，用一般的觀念去想，通常一顆調音量，另一顆則切換訊源，但其實兩顆都是音量旋鈕，它的好處是立刻省掉音量平衡的電位器，少掉一次訊號衰減，雖然使用上稍有不便，但為了好聲也顧不得了。至于會不會兩聲道的音量調不準？當然不會，因為呂先生特地挑了東京光音的帶刻度音量控制，可以一格一格地準確調整，就不怕聲音不平衡了。

 
除此之外，兩顆東京光音以連桿帶動，就可以裝在最靠近背板的的地方，讓訊號路徑最短，也符合Hi End精神。所有的輸入、輸出端子都採用最高品質的產品，由于呂先生原本就是做電子零件、音響線材與零件的生意，他的端子品質絕對沒問題。而機內線材的選用，也看得出下過不少功夫，像是純銀線、OCC單結晶無氧銅等線材，都會因應調音的需要，毫不吝嗇地用在701F身上，零零總總算下來，我看光是機箱與零件的成本，恐怕就已超過售價的一半以上，由此可證盧先生所說的「少賺一點沒關系」，不僅絕非虛言，更代表了他將最優值產品，以實惠價格帶給音響迷的最大誠意。

動態令人激賞

實際聆聽時，我以701F前級搭配NuForce R9 V2后級，參考喇叭則是我一直使用的PMC LB1s。系統接好了一開聲，我便發現701F的增益不小，在較晚的時間聆聽，聽多數CD唱片的音量才轉到第二格，就覺得已相當大聲（而且701F轉到第一格時還不會有聲音），一查資料才發現R9后級的增益為27dB，算是蠻大的，而我的訊源也具備不小的輸出電平，加成之下，總增益便相當驚人，因此如要搭配701F，建議可以挑選增益較小的后級，會獲得更完美的匹配性。

 
不過話說回來，只要訊噪比控制得宜，大增益對于聽音樂實在好處多多，其中最直接的就是動態超好、規模感真切自然，例如聆聽Boulez指揮維也納愛樂，演奏「馬勒第五號交響曲」的那張DG名盤，「令人屏息」是我當時的唯一感受。第二樂章如奔雷般的開頭，701F的表現直讓我想起立鼓掌，它非常輕鬆地就能把龐大能量推至頂峰，又能斬釘截鐵地再將力道斬斷，收放之間就像是武林高手，運功游刃有馀毫不勉強。這讓我想起呂先生曾說，「擴大機的低頻速度比高、中頻慢，如果供電不足，低頻會更慢，但電源足了，各頻段不僅速度一致，量感更均衡，細節也會更豐富」，我尚不能驗證這些話的正確性，但701F的確具備這些優點，而且表現令人激賞。

均衡大器 沉著內斂

 
繼續聽著「馬勒第五號」，701F的優點也隨著旋律陸續展現。它很擅于處理複雜的場面，龐大配器在701F的驅使下吞吐自如，一個寬闊的音場均衡地在眼前展開，弦樂如同波浪般起伏，沉著而厚重，似乎蘊藏無窮能量。我發現701F的表現手法不是夸耀、炫目的，而是實實在在地把每個音符、每個起落唱好，呈現出音樂的原貌，自然就會好聽，而且耐聽，絕對值得深刻體會。

再聽旅美小提琴家曾耿元演奏的「貝多芬小提琴奏鳴曲」，701F飽滿的中、低頻讓這個現場錄音顯的格外親切、和諧，鮮明的強弱落差與旋律起伏讓人更覺得生氣勃勃、自然愉悅。我聽到小提琴與鋼琴的相對位置在音場中是如此分明，但奏出來的音樂卻又極度和諧而融洽，我想這就是音樂性的最好詮釋吧！

音色溫潤透明

接著我拿出一張聽過幾次便束之高閣的Due d’Accord雙鋼琴演奏，曲目是Max Reger的作品。不常聽它除了因為音樂較冷門，主要原因是老覺得這個錄音有點乾，而且低頻稍嫌不足，但沒想到701F不僅讓音色變得悅耳，也讓我想要更深一層去認識這個作曲家。在701F播放下，琴音除了原有的透明，更增添原潤與溫暖，音粒不僅飽滿，一顆顆的粒粒分明。我感受到雙鋼琴齊奏下的龐大動態變化，音樂中的情緒張力也有更戲劇化的起伏，此刻我想到，能重新認識一張CD，竟是如此愉快。

 
再試試發燒片吧！我以「Three Guitar」測試701F對于細節、音場定位及音色的刻畫能力。這張「Three Guitar」是Chesky的發燒錄音，由三位吉他名家分別以民謠與古典琴一齊演奏，透過701F的精準性格，琴音不僅真實，音像與輪廓更呈現出非常具像的實體感，彷彿Larry Coryell、Badi Assad與John Abercrombie一字排開坐在我面前（而且還是高腳椅），專注地彈出一顆顆扎實、質量兼具的飽滿音粒，而且不論是極細微的指法變化、強奏的澎湃力度、三人相互應答的熱烈氛圍，還是尼龍弦的珠圓玉潤、鋼弦的清脆透明，豐富的音樂表現讓我不禁情緒高亢，欣喜不已。

真切的現場氛圍

 
聽到此處，我感到非常盡興，但覺得好像還欠缺了什麼，于是拿出Led Zeppelin在BBC錄音室的現場錄音作品「BBC Sessions」。按下play的瞬間，一股搖滾樂的原始能量立刻蔓延開來，因為701F并不擅于修飾妝點，只是以厚實飽滿不失通透明亮的音色，以及乾淨清爽的聲底，本分地傳達音樂本質。即便相隔近40年，此時我與Robert Plant、Jimmy Page的距離似乎消失了，存在的只有音樂感染力。

很難相信，701F僅以不到6位數字的身價，便達到Hi End機種才具備的聲音表現，而且它似乎表現得更好。難道是因為設計者呂先生原來是個天才？還是因為誤打誤撞才做出這麼一臺好機器？或許都有可能，但我想最主要的原因是，他們只心無旁騖地把一個簡單的線路做到最好，提供最充足的電源，所有細節都面面俱到，自然就有好聲音了。

Rebel 701F器材規格

型式：雙單聲道晶體前級擴大機

輸入端子：XLR平衡×2組，RCA非平衡×3組
輸出端子：XLR平衡×1組，RCA非平衡×1組
頻率響應：5Hz-35kHz
消耗功率：15瓦
待機時消耗功率：10瓦
尺寸/重量：460×70×370mm（寬×高×深）/12kg